Perfectionisme en creativiteit

Perfectionisme en Creativiteit

De complexe relatie tussen perfectionisme en creativiteit

Creatieve vakantie Frankrijk Perfectionisme en creativiteit
foto: Kris Krug

 

De relatie tussen Perfectionisme en creativiteit is complex. Is het goed? Of misschien is het niet zo zwart-wit? Er zijn verschillende soorten reacties op de druk die je op jezelf uitoefent. Of het nu opbouwend is of afbrekend, beiden kunnen je leven op verschillende manieren beïnvloeden.

Artikel van Ross C.

“Ik ben een perfectionist” zou een cliché beschrijving van jezelf kunnen zijn als antwoord op de onvermijdelijke vraag in een interview: “wat is je zwakte?” Is deze opzettelijke verdraaiing van het negatieve naar het positieve een goede zaak?

Fylosofisch gezien is alles ofwel al helemaal perfect of zal niets ooit perfect zijn. En als we er vanuit gaan dat de menselijke natuur gebrekkig is, dan zou je, artistiek gesproken, de gebreken moeten omarmen en zou het vinden van schoonheid in imperfecties het centrum moeten zijn van creativiteit.

Wat we waarnemen als perfect of mooi is bedacht in onze eigen geest: het is subjectief. Een kunstwerk kan perfect zijn voor de een en volkomen weerzinwekkend voor een ander. Dus dit roept de vraag op, waarom leggen we voortdurend druk op onszelf om het onmogelijke te bereiken?

Is het onze ego?

Voor sommige mensen is een perfectionist zijn een kwestie van eer. Ze schreeuwen het te pas en te onpas van de daken. In een aantal opzichten is het een verheven doel om te streven naar perfectie telkens als je iets creatiefs aanpakt. Of betekent dit eigenlijk gewoon dat je een enorm ego hebt?

Als je naar perfectie streeft moet er een deel van je zijn dat gelooft dat je het waard bent, dat je op de een of andere manier beter dan anderen in staat bent dit te doen.

Julia Cameron merkt op: “Voor de perfectionist is er altijd ruimte voor verbetering. De perfectionist noemt dit nederigheid. In werkelijkheid is het egoïsme. Het is de trots dat maakt dat wij een perfect script willen schrijven, een perfect schilderij willen schilderen, een perfecte auditie monoloog willen uitvoeren.

Dat kan wel zo zijn, maar de sleutel hier is dat er verschillende soorten van perfectionisme bestaan. Zo kan bijvoorbeeld de druk komen van de verwachtingen van anderen ten aanzien van jouw vaardigheden en niet jezelf. In dit geval speelt je ego geen grote rol.

In de creatieve wereld heeft perfectionisme zo zijn voordelen. Het fungeert als een motiverende kracht, het duwt mensen voorbij hun eigen grenzen en radicale veranderingen.

Kunstenaars en ontwerpers die voortdurend wikken en wegen en bezig zijn met het fine-tunen van hun werk zullen verbeteren. Degenen die tevreden zijn met wat ze kunnen zullen niet in staat zijn te innoveren. Steve Jobs streefde naar perfectie en kijk waar dat hem heeft gebracht (in wezen wereldheerschappij!)Misschien zou de wereld wel een sombere plek zijn als we geen perfectionisten zouden hebben die geobsedeerd zijn door hun kunst.

Geblokkeerd door perfectionisme

Maar wat gebeurd er als perfectionisme je ervan weerhoudt om uberhaupt nog een creatieve actie te doen? De angst om niet in staat zijn iets te produceren waarover je tevreden kan zijn kan leiden tot stress, frustratie en waarschijnlijk de conclusie dat dit gewoon niet voor jou is weggelegd.

Uiteindelijk kan het beginnen aan een creatieve activiteit met een perfectionistische houding je hersenen dusdanig bezighouden dat het je ervan weerhoudt in die “artistieke flow” te komen, waar mensen van dromen.

Het vervelende van perfectionisme is dat we zelf onze grootste vijand zijn. Misschien is het tijd om hard op de rem te trappen als het gaat om onze harde kritiek en onze eigen grootste fan te worden.

Onlangs ben ik begonnen met een schilderij op doek voor de dertigste verjaardag van mij zus. Een uur later raakte ik steeds meer geirriteerd omdat het process zwaar was en mijn ideeen niet op een lijn kwamen. Uiteindelijk werd alles, in mijn ogen, een grote grauwe massa en mijn vriend moest het schilderij uit mijn handen wrikken om te voorkomen dat ik het zou verbranden of kapot steken met een scherp object. Dit zou zelf-sabotage betekenen en een regelrechte weg naar mislukking zijn geweest. De moraal van dit verhaal is dat toen ik het schilderij aan mijn zus gaf ze er helemaal weg van was. Wat leidt tot het volgende:

Creatieve vakantie Frankrijk Matt Holland pencils perfectionisme en creativiteit
foto: Matt Holland

‘Vrij goed’ kan genoeg zijn

Vergeet niet dat creeren je een geweldig plezierig gevoel geeft. Er is een reden voor de kladjes en ruwe schetsen. Waarom zouden zo veel mensen zich anders dagelijks onderdompelen in creatieve activiteiten? Vroeg of laat, is het OK om te zeggen: “Weet je wat, dit is vrij goed” en dan stop je er gewoon mee.

Dit betekent niet dat je je normen aanpast of verlaagt. Het is het maken van een wijs besluit (zelfs met betrekking tot je gezondheid) dat je dit op het juiste moment het beste is wat je kan doen – Het is misschien niet het beste wat je ooit hebt gemaakt, maar het resultaat accepteren is van vitaal belang. Je zult een gevoel van opluchting en prestatie ervaren als je dit doet. Dan kun je verder gaan met je volgende idee en zodoende aanzienlijk beter worden in wat je doet.

Vindt je jezelf een perfectionist? Hoe ga jij om met het uitvoeren van creatieve avonturen?

originele engelse versie: http://gkbcinc.com/the-relationship-between-perfectionism-and-creativity/

Creatieve vakantie Frankrijk
vrijheid in creëren, vrijheid in kiezen!

Combineer alle geboden (creatieve) cursussen voor een all-in prijs

Ga dit jaar met ons mee naar de creatieve vakantie Frankrijk in een prachtig Chateau in Frankrijk op nog geen 560 km. van Utrecht en combineer de geboden kunst disciplines (schilderen, boetseren, zilveren sieraden maken,  edelsteen sieraden maken, astrologie, yoga, zingen, acteren, musical en tai chi, voor 1 all-in prijs.

Tijdens de creatieve vakantie Frankrijk bieden wij wekelijks de beeldhouwvorm boetseren die je in combinaties met alle verzorgde kunstdisciplines onbeperkt kunt volgen voor 1 all in prijs.

Ons team

We zijn hier om je creatieve vakantie tot een onvergetelijke en vreugdevolle ervaring te maken. Ons team van gekwalificeerde en gepassioneerde leraren geven de lessen vanuit hun hart.

schildervakantie schilderweek creatieve vakantie Frankrijk

Creatieve vakantie Frankrijk: alle creatieve disciplines onbeperkt volgen

Tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk worden verschillende disciplines verzorgd die je allemaal onbeperkt kunt volgen.  Stel hier je creatieve mix samen. Schilderen, Boetseren, Zingen, Tai-Chi,  Zilveren sieraden maken met Art Clay SilverSieraden maken met edelstenenBeschermkristallen met edelstenenyoga vakantiemusicalkookworkshop vakantieacteren

Thema programma’s

tango vakantieschilderweek 2-in-1, yogavakantie en creativiteit, yogavakantie aan zee

Retraite Programma’s

http://www.inretraite.nl

 

Beeldhouwen als meditatie

Beeldhouwen als meditatie

Beeldhouwen is in wezen een proces van transformatie; we nemen vorm of een structuur en geven het leven, maken een abstract object of een gepersonifieerd figuur en brengen ze naar het licht. We stellen bloot en onthullen de magie die verborgen ligt in het materiaal of de vorm, die zich nog niet heeft gemanifesteerd, en laten het dansen.

Meditatie en kunst, beeldhouwen als een spirituele oefening

Het uiten van creativiteit door middel van beeldhouwen is een vorm van Meditatieve kunst. Omdat beeldhouwen in wezen een daad van transformatie en verandering is, wordt het sterk aanbevolen als een ondersteunende vorm van oefening voor diegenen die op zoek zijn naar innerlijke rust en spiritualiteit. In dit proces beïnvloed het externe werk (het vormen) de innerlijke ontwikkeling of voortgang, en vice versa.

Als we beeldhouwen, brengen we de wereld van kleur en vorm, alsmede de wereld van materie en materialen samen. Beeldhouwen is een spel van vorm en proportie, de ruimte en het volume; Het is een zacht evenwicht tussen het vaste en de leegte tussen perfecte symmetrie en asymmetrie.

beeldhouwen als meditatie creatieve vakantie frankrijk

 

Driedimensionaal werken is bouwen in de ruimte, waardoor we beperkt worden door de fysische wetten van structuur en zwaartekracht. We moeten rekening houden met deze wetten, ze leren en toepassen. Het werk leert ons, door directe ervaring, de betekenis van balans en stabiliteit; wat het betekent om zwaar gegrond te zijn, in tegenstelling tot ‘zweven in de lucht’.

Door dit creatieve werk, kunnen we de mogelijkheid ontwikkelen om de wetten van de wereld van materie te zien en te voelen terwijl wij de kwaliteiten en mogelijkheden van verschillende materialen ontdekken evenals hun beperkingen.

Werken op de grond / Werken in de lucht

Bij het werken met zware materialen zoals klei, hout en steen, is het raadzaam om het werk, de materialen en onszelf, te ondersteunen, door rechtstreeks te werken in en op de natuurlijke grond waar het specifieke materiaal van onze keuze vandaan kwam.

 

 

 

Bijvoorbeeld, bij het werken met modder of klei, kunnen we direct op de aarde werken. Door ons creatieve object en ons lichaam op de grond te plaatsen (zittend of direct staand op de aarde) indirect ondersteunt het onze uiting van creativiteit. Dit zorgt voor een echt gevoel van aarding via tal van manieren tegelijk; we zijn in contact met het element dat we aan het verkennen zijn en voelen dit door ons lichaam en ook door het materiaal.

beeldhouwen als meditaite creatieve vakantie Frankrijk beeldhouwen boetseren

 

Andere materialen, andere benadering

Of we nu werken met harde en sterke materialen, of met vloeiende lichte en zachte materialen zoals ruwe wol, zijden doek, droogbloemen, touw enz. het is belangrijk dat we ons bewust zijn van de essentie van de materialen waarmee we in contact zijn zodat we er dienovereenkomstig mee kunnen werken.

Harde en zware materialen worden onherroepelijk beïnvloed door de zwaartekracht, evenals de wetten van de fysica. Aan de andere kant wordt het werken met lichte materialen niet zo begrenst door de wetten van de fysica; we zijn eerder direct in contact met de lucht, vooral met de wind beweging. We moeten rekening houden met de aspecten die het meest van invloed zijn of deze zelfs benutten.

Werken met natuurlijke materialen

Werken met echte natuurlijke materialen, direct of met behulp van gereedschap is over het algemeen ondersteunend,  in het bijzonder voor meditatieve kunst beoefening, omdat het ons helpt om van de materialen te leren over onszelf. Natuurlijke materialen zijn vol leven, wijsheid en pure kwaliteiten waarvan we kunnen leren. We kunnen ook toevoegen wat we ons realiseren over onszelf op het werk met de materialen.

We kunnen dit zien, of we werken met aarde, hout, metaal en steen, of wanneer we werken met droge bladeren, draad en stof, vilt enz.

Laten we leren van het levende, niet van het synthetische en dood. Laten we ons leven vullen met betekenis en diepgang, met beweging en verandering.

Beeldhouw vakantie Boetseren creatieve vakantie Frankrijk

Beeldhouwen op vakantie. Boetseren is een van de vele beeldhouw disciplines. Boetseren met klei is bij uitstek geschikt om je gevoel en innerlijke beelden te visualiseren. Lekker met je handen in de klei, even los van je gedachten en je handelen, alleen bezig zijn met klei. Ook technisch beeldhouwen wordt begeleid.

Creatieve vakantie Frankrijk

Combineer alle geboden creatieve disciplines voor een all-in prijs

Ga dit jaar met ons mee naar de creatieve vakantie Frankrijk in een prachtig Chateau in Frankrijk op nog geen 560 km. van Utrecht en combineer de geboden kunst disciplines (schilderen, boetseren, zilveren sieraden maken,  edelsteen sieraden maken, astrologie, yoga, zingen, acteren, musical en tai chi, voor 1 all-in prijs.

Tijdens de creatieve vakantie Frankrijk bieden wij wekelijks de beeldhouwvorm boetseren die je in combinaties met alle verzorgde kunstdisciplines onbeperkt kunt volgen voor 1 all in prijs.

Ons team

We zijn hier om je creatieve vakantie tot een onvergetelijke en vreugdevolle ervaring te maken. Ons team van gekwalificeerde en gepassioneerde leraren geven de lessen vanuit hun hart.

beeldhouwen als meditatie creatieve vakantie frankrijk

Creatieve vakantie Frankrijk: alle creatieve disciplines onbeperkt volgen

Tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk worden verschillende disciplines verzorgd die je allemaal onbeperkt kunt volgen.  Stel hier je creatieve mix samen. Schilderen, Boetseren, Zingen, Tai-Chi,  Zilveren sieraden maken met Art Clay SilverSieraden maken met edelstenenBeschermkristallen met edelstenenyoga vakantiemusicalkookworkshop vakantieacteren

Thema programma’s

tango vakantieschilderweek 2-in-1

Retraite Programma’s

http://www.inretraite.nl

 

Voordelen creatieve aktiviteiten

Voordelen creatieve aktiviteiten

Tijdens de creatieve vakantie Frankrijk krijg je de mogelijkheid om in vrijheid te kiezen voor alle disciplines die gedurende jouw week worden gegeven. Volg zoveel mogelijk cursussen zonder daar extra voor te betalen. Creatieve vakantie Frankrijk biedt je naast plezier, vrijheid, keuzemogelijkheden, vriendschap, het ontmoeten van nieuwe vrienden, het ontdekken van nieuwe talenten en het ontwikkelen van je creatieve vaardigheden. Ontdek de voordelen creatieve aktiviteiten,  ook geweldige manier om beter met stress en angst om te gaan.

voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk boetseren

Voordelen creatieve activiteiten

Vermindering van stress, angst, depressie. 60-80% van de volwassenen in het spectrum ervaren ernstige angst en constante inspanning door te “doen alsof ze normaal zijn” (Liane Willey). Helaas kan dit leiden tot vermijding, zelfgekozen isolement en depressie.

De meest effectieve strategieën om met angst en depressie om te gaan zijn onder andere:

Zelfbewustzijn – bewustwording van zintuiglijke problemen verhogen; identificeren triggers, milieu/omgeving wijzigen; ontspanningsvaardigheden, systematische desensitisatie. Creatieve activiteiten die fysiek bewustzijn en regulatie beoefenen zoals dans, yoga, martial arts, tai chi.

Cognitieve gedrags therapie; Mindfulness. Creatieve activiteiten kunnen “flow” realiseren (Mihaly Csikszentmihalyi) , een staat van “ontspannen alertheid”, dezelfde hersengolfpatronen als wordt ervaren bij meditatie.

voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk  tai chi robin berkelmans
Robin Berkelmans – Tai chi

Daadkracht, Zelf vertrouwen, Self Concept. Dragen allemaal bij aan een gevoel van controle en de beoefening van vaardigheden gerelateerd aan het denken, verwerking, zelfregulering. Creatieve activiteiten bieden onconventionele manieren van zelfexpressie, voortbouwend op positieve ervaringen en bieden positieve ervaringen.

Veerkracht. Positieve Psychologie: Gebruik individuele krachten om uit te dagen en te verrijken, ontwikkel optimisme, betekenis en noodzaak. Vergroot communicatieve en sociale vaardigheden. Verbind met anderen – voel een waardevol onderdeel van een communicatie. Creatieve activiteiten bieden mogelijkheden om persoonlijke kracht, gevoel van controle en noodzaak te ontwikkelen, verbind met anderen op een zinvolle manier.

voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk yoga
Intrinsieke motivatie, nieuwsgierigheid en bevrediging van uitdaging en persoonlijke ontwikkeling -> zelfregulerend leren en genieten van het levenslang leren. Creatieve -activiteiten bieden eindeloze mogelijkheden om al het bovenstaande te ontwikkelen.Uitvoerende functie en Metacognitie Vaardigheden.Therapeutische interventies voor jonge kinderen richten zich meestal op gedragsverandering, die nodig zijn voor levensvaardigheden en school prestaties. Echter, onderliggende neurologie is bestand tegen verandering.Uitvoerende functie en metacognitie zijn de vaardigheden die informatie die tot ons komt door ervaring en de zintuigen verwerken. Individuen in dit spectrum vertonen meestal zwakheden in de prefrontale cortex, waar deze verwerking plaatsvindt, met gevolgen voor de planning, zelfregulering, time management, probleem oplossing, flexibel denken, het integreren van nieuwe informatie met voorkennis, metacognitie (zelfreflectie, evaluatie, monitoring.)voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk zingen zangvakantie
Terwijl gedrag kan worden gescript en geleerd, hebben volwassen relaties en het leven in het algemeen, uitvoerende vaardigheden en metacognitie nodig in nieuwe situaties (essentie van creativiteit), samen met motivatie, doorzettingsvermogen, zelfvertrouwen, probleemoplossende vaardigheden.Het bereiken van een zekere mate van flexibiliteit en veerkracht zal de angst die velen voelen wanneer ze voortdurend proberen te raden hoe ze zich moeten gedragen en proberen zich “normaal te gedragen”om erbij te horen, verminderen.Het is belangrijk om zo vroeg mogelijk aandacht te geven aan de ontwikkeling van deze vaardigheden. Het natuurlijke creatieve proces biedt boeiende mogelijkheden voor de ontwikkeling en beoefening van verwerkingsvaardigheden die nodig zijn voor het grotere plaatje – realisatie van levensdoelen.voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk art clay silver

Combineer alle geboden creatieve disciplines voor een all-in prijs

Ga dit jaar met ons mee naar de creatieve vakantie Frankrijk in een prachtig Chateau in Frankrijk op nog geen 560 km. van Utrecht en combineer de geboden kunst disciplines (schilderen, boetseren, zilveren sieraden maken en edelsteen sieraden maken voor 1 all-in prijs.

Tijdens de creatieve vakantie Frankrijk bieden wij wekelijks 5 (kunst)disciplines die je allemaal onbeperkt kunt volgen voor 1 all in prijs.

Ook je yogaweek / yogavakantie kun je combineren met creatieve disciplines. Wij verwelkomen zowel beginnende als ervaren yoga beoefenaars. Klik hier voor meer informatie over de yogavakantie.

Ons team

We zijn hier om je yoga creatieve vakantie tot een onvergetelijke en vreugdevolle ervaring te maken. Ons team van gekwalificeerde en gepassioneerde leraren geven de lessen vanuit hun hart.

voordelen creatieve aktiviteiten creatieve vakantie Frankrijk yoga week yoga vakantie yoga creatieve vakantie

Creatieve vakantie Frankrijk: alle creatieve disciplines onbeperkt volgen

Tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk worden verschillende disciplines verzorgd die je allemaal onbeperkt kunt volgen.  Stel hier je creatieve mix samen. Schilderen, Boetseren, Zingen, Tai-Chi,  Zilveren sieraden maken met Art Clay SilverSieraden maken met edelstenenBeschermkristallen met edelstenenyoga vakantiemusicalkookworkshop vakantieacteren

Thema programma’s

tango vakantieschilderweek 2-in-1

Retraite Programma’s

http://www.inretraite.nl

 

Boetseren creatieve vakantie tips: delen afzonderlijk boetseren

bronzen sculptuur Caren Simon
Caren Simon – Bailadora – bronze – 55 cm. h.
Deze tip wordt je aangeboden door de Creatieve vakantie Frankrijk, de creatieve vakantie waar je alle (kunst) disciplines onbeperkt kunt volgen voor één all-in prijs.

De discipline boetseren wordt iedere week verzorgd tijdens de Creatieve vakantie Frankrijk.

Ik vind het vaak handig om bepaalde gedeelten van een beeld of object separaat van het beeld te boetseren om het vervolgens, na voltooiing, weer aan het beeld te plakken. Waarom ik dit doe? Op deze manier kan ik echt de tijd nemen, de details goed bekijken en zelf de optimale hoek bepalen waarin ik dit onderdeel wilt boetseren en bekijken. Het is veel relaxter om op deze manier aan een klein gedetailleerd onderdeel als bijvoorbeeld handen te werken dan wanneer de hand vast zit aan je beeld in een ontoegankelijke hoek.

Dit geldt vooral voor het boetseren met klei op waterbasis als er geen extern armatuur is en de klei verbindt de verschillende onderdelen heel gemakkelijk en sterk met slip.

Wanneer je kleine of complexe onderdelen boetseert, zoals bijvoorbeeld handen, vind ik satéstokjes of tandenstokers geweldig als hulpmiddel. Niet om ermee te modelleren maar om je onderdelen op vast te prikken en bij het stokje vast te houden of het stokje vast te prikken in bijvoorbeeld een blok piepschuim. Tandenstokers / stateprikkers zijn overigens wel uitstekend geschikt om haar mee te boetseren.

Zo kun je bijvoorbeeld het uiteinde van een pols op een cocktailprikker prikken en begin je de ruwe handvorm uit te werken. Je begint met zachte klei uit de zak, terwijl je werkt hardt de klei enigszins uit waardoor het meer weerstand krijgt zodat je kunt beginnen met het snijden van de details in je werk.

Als je in het begin langer over de hand doet, zodat het te veel en snel zal uitdrogen op de cocktailprikker, zou je kunnen overwegen om het (met de tandenstoker als ondersteuning) te bevestigen op een grotere klomp klei als basis. Het principe is, hoe groter het volume van de klei, hoe langer het duurt dat het zijn vocht verlies (uitdroogt). De kleine hand en pols trekt vocht uit de grotere klei basis.

Een andere mogelijkheid is om je mini sculptuur op zijn eigen kleine vochtige gipsen werkplaat te plaatsen. Je kunt je mini sculptuur dan zo vaak als gewenst op de vochtige werkplaat plaatsen en eraf halen. De tandenstoker verwijder je uiteraard, in het aller laatste stadium, als je gereed bent om dit onderdeel aan je beeld te bevestigen.

De laatste methode is bij uitstek geschikt als je lang aan je mini sculptuur wilt werken. Met de extra optie van het bevestigen van een kleine spijker, die door de werkplaat omhoog steekt waarop je je mini sculptuur kunt bevestigen. Op deze manier kun je de werkplaat oppakken en je mini sculptuur in iedere gewenste hoek bewerken, zonder dat het uitdroogt.

 

Creatieve vakantie Frankrijk:alle creatieve disciplines onbeperkt volgen

Tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk worden verschillende disciplines verzorgd die je allemaal onbeperkt kunt volgen.  Stel hier je creatieve mix samen. Schilderen, Boetseren, Zingen, Tai-Chi,  Zilveren sieraden maken met Art Clay SilverSieraden maken met edelstenenBeschermkristallen met edelstenenyoga vakantiefilm makenkookworkshop vakantieacteren vrouwenpower wekenMindfulness Awareness weken, astrologie biografie, Tibetaans Boeddhistische week, yoga & schrijven de geest uit de fles

Boetseren creatief tips: basistechnieken

Creatief boetseren
Caren Simon – studie – Nicolai Da Uzano
Deze tip wordt je aangeboden door de Creatieve vakantie Frankrijk, de creatieve vakantie waar je alle (kunst) disciplines onbeperkt kunt volgen voor één all-in prijs.De discipline boetseren wordt iedere week verzorgd tijdens de Creatieve vakantie Frankrijk.

De techniek van het boetseren bestaat uit 4 eenvoudige principes:

Het toevoegen van klei (additief boetseren)

Het verwijderen van klei (substractief boetseren)

Het verplaatsen van zachte klei (natte keramische klei of verwarmde olie gebaseerde klei)

Het snijden en herpositioneren van klei

Op deze pagina tref je informatie over deze beeldhouwtechnieken.

Bij boetseren van keramische klei zal het object zich in de loop der tijd in diverse stadia begeven. Hieronder tref je een overzicht van de diverse stadia aan.

1. Voorbereiding

Als je begint heb je jezelf, je gereedschap en een klomp verse klei. Vergelijkbaar met een leeg vel papier voor een schrijver of een wit doek voor een schilder.

Mijn manier om een goede start te maken is het treffen van een goede voorbereiding zodat ik mijn referentiemateriaal gereed en bij mij heb – zich een weg banend in mijn bewustzijn. Zorg ervoor dat je referentiemateriaal je inspireert om verder te gaan. Dit mentale aspect maakt een groot deel uit van de technieken van de beeldhouwkunst.

Maak eerst een ruwe basisvorm door de zachte verse klei in vorm te duwen en te manipuleren. Niets staat nog vast en alles kan nog aangepast en verandert worden, dus maak je niet te veel zorgen en werk in dit stadium nog niet in detail. Je kunt dit stadium vergelijken met de ondergrond laag van verf bij het schilderen van een schilderij. Dit is de essentie van de beeldhouwkunst met keramische klei.

Deze basisvorm van klei geeft je een basis om op te werken, een beetje zoals de fundamenten van een huis.

Als je een menselijke figuur gaat creëren, zou ik je willen adviseren om zelfs in dit stadium te meten en een aantal fundamentele aanknopingspunten te markeren (bijvoorbeeld de hoogte van de schouder en de positie van de heupen).

Probeer om nog geen detail detail aan te brengen in dit stadium, teken alleen de dimensies af op een pragmatische manier (Ik gebruik hiervoor bijvoorbeeld een krompasser) . Er is genoeg tijd om je in een later stadium helemaal op de afwerking te storten.
Je zult nu iets hebben dat lijkt op een dwerg met een blauw geslagen oog, maar wat maakt het uit? Veel beginners geven het hier op omdat ze nog niets moois hebben geproduceerd. Geduld, mijn beste, geduld, is een schone zaak.

2. Laat je basis stevig worden

Laat je basisvorm een beetje stevig worden door het ietsjes te laten drogen zodat het niet meer zo slap is en voldoende weerstand kan bieden als je meer klei toevoegt zonder dat het buigt of instort. Laat het echter niet te droog worden, want als je voorbij een bepaald punt bent verliest het wat van haar plasticiteit.

3. Toevoegen en verwijderen

Nu kun je klei naar hartenlust toevoegen of verwijderen, zolang je de klei in goede werkbare staat houdt, klei kleeft aan zichzelf alleen als het vochtig is. Als de ondergrond te droog is kun je deze weer werkbaar maken met een vochtige kwast. Breng de klei zorgvuldig aan en let erop dat er zich geen luchtkamertjes vormen en de klei goed aansluit op de onderlaag. De beste manier om te voorkomen dat lucht zich insluit is door de stukken klei als bolletjes aan te brengen. Als er lucht in je werkstuk zit dan zal die lucht bij het stoken heet worden en een uitweg zoeken om te ontsnappen, omdat dat niet mogelijk is ontploft je beeld in de oven.

 

 

Sommige beeldhouwers willen de optie hebben om zeer zachte, kneedbare klei toe te voegen aan reeds uitgeharde klei. Dit werkt vooral goed als je stof wilt beeldhouwen. Keramische klei leent zich mijns inziens goed voor deze techniek. Je maakt eerst een basisvorm, laat dit leerhard worden en voegt dan zachtere klei toe die je in iedere gewenste vorm en effect kunt duwen en manipuleren of draperen. Als je je beeld wilt stoken moet je hier wat voorzichtiger mee zijn, experimenteer dan eerst. Als je je beeld niet hoeft te stoken, maar er een mal van maakt, werkt deze techniek prima.

4. Snijden en herpositioneren

Als je je basisvorm grof hebt uitgewerkt is het zaak dat je er kritisch naar kijkt en eerlijk bent bij je beoordeling. Het kan zijn dat je je ervan bewust wordt dat het hier en daar nog niet helemaal is wat het zou moeten zijn en dat enige operatieve ingrepen nodig zijn.

Wees nooit bang om hele stukken af te snijden en elders weer aan te plakken. Dit is het geweldige van het werken met traditionele klei in plaats van, laten we zeggen, was waar je met een inwendig armatuur werkt. Zolang je je klei goed houdt en niet te veel laat uidrogen kun je net zo lang als je wilt klei toevoegen, verwijderen, totdat het goed is.

5. Werkstuk in goede conditie houden

Als je tussentijds je werk moet opbergen, wikkel het dan in een vochtige katoenen lap (ik scheur meestal een stuk dat groot genoeg is voor dit doel uit een T-shirt of laken). Pak dit geheel in in een plastic zak die je aan de onderkant helemaal instopt, zodat er geen vocht kan ontsnappen. Als je een paar dagen later weer verder wilt gaan is je klei nog in goede conditie.

6. Details en uithollen

Als je basisvorm helemaal is zoals je het wilt hebben kun je alle details aanbrengen. Als je beeld klaar en leerhard is kun je je beeld uithollen. De dikte van de wand is afhankelijk van de grootte van je beeld. Is je beeld niet zo heel groot dan kun je er ook voor kiezen om een pin in het midden van je beeld (van onderen af) te steken. Zodoende halveer je de dikte van de klei.

7. Drogen en stoken

Hoe lang een beeld moet drogen is moeilijk te zeggen, dit is geheel afhankelijk van de dikte van het beeld en de omgevingstemperatuur.

Om scheuren te voorkomen droog ik mijn beelden heel langzaam door ze onder een paar lagen kranten, die kruislings over elkaar heen te liggen, te drogen. Soms doe ik daar zelfs nog een plastic zak overheen die van onderen open is, om het drogingsproces nog te vertragen. Dagelijks ververs ik de kranten of draai ik de kranten om. Op deze manier droogt je beeld heel geleidelijk en voorkom je scheuren. Het is van uitermate groot belang dat je beeld kurkdroog is voordat je het stookt anders springt het uit elkaar. Een droog beeld is erg kwetsbaar.

 

Creatieve vakantie Frankrijk:alle creatieve disciplines onbeperkt volgen

Tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk worden verschillende disciplines verzorgd die je allemaal onbeperkt kunt volgen.  Stel hier je creatieve mix samen. Schilderen, Boetseren, Zingen, Tai-Chi,  Zilveren sieraden maken met Art Clay SilverSieraden maken met edelstenenBeschermkristallen met edelstenenyoga vakantiefilm makenkookworkshop vakantieacteren vrouwenpower wekenMindfulness Awareness weken, astrologie biografie, Tibetaans Boeddhistische week, yoga & schrijven de geest uit de fles

Boetseren / Het maken van een portret

Boetseren met klei of was is een bijzondere kunstvorm waaraan je bijzonder veel plezier kan beleven. We nodigen je van harte uit om tijdens de creatieve vakantie Frankrijk je talenten te ontdekken of verder te ontwikkelen en gedurende een week werken aan een beeldhouwwerk. Hieronder tref je een verhandeling over het creëren van een portret.

Boetseren / Het maken van een 3D portret in klei

Een portret kan zowel als reliëf als 3-dimensionaal geboetseerd worden. Een reliëf is een sculptuur dat van één zijde, of van één hoek bekeken kan worden. Een 3D beeld is gemaakt om van alle kanten bekeken te worden, misschien zelfs van boven en van onderen, maar ook van achteren. Bij zo’n vrijstaand beeld dienen alle kanten en invalshoeken de volledige aandacht te krijgen tijdens de creatie.

Een portret is de gelijkenis van een natuurlijk persoon. We vergelijken hier vijf stijlen die bij het maken van portretten o.a. gehanteerd kunnen, realistische, geïdialiseerde, karikaturale, geabstraheerde en kubistische portretten.

Bij een realistisch portret ga je uit van een realistische, natuurlijke weergave van mensen en/of dingen in een kunstwerk, die op een natuurlijke wijze, zonder vervorming worden weergeeft.

Realisme wordt over het algemeen beschouwd als het tegenovergestelde van idealisering, het representeren van dingen op basis van een vooringenomen idee van wat een ideale vorm is, door als het ware een esthetische vervorming toe te passen om zodoende geïdealiseerde vormen te creëren.

Een mogelijk motief voor idealisering zou kunnen zijn om de dingen weer te geven als ware de wereld perfect.  De oude Grieken staan bekend om hun streven de menselijke figuren af te schilderen als ideaaltypen. Vandaag de dag wordt  cosmetica toegepast als streven naar idealisering van het gelaat.

Bij een geabstraheerd portret wordt van een herkenbaar figuratief beeld een minder herkenbaar of zelfs een non-figuratief beeld gemaakt. Het is ook mogelijk om bij het abstraheren van beeldende aspecten zoals vorm, kleur, ruimte en licht uit te gaan.

De kubisten doen net alsof de natuur alleen maar bestaat uit kubussen, kegels en bollen. Het woord kubisme stamt af van het Latijnse woord ‘cubus’ dat ‘dobbelsteen’ betekent. Alles wordt dus met deze vormen, kubussen, kegels en bollen, gecreëerd. Als kenmerken van het kubisme kunnen we noemen het herleiden van alle vormen tot basisvormen, vormen zijn vooral hoekig en kubusachtig, verschillende standpunten worden in 1 beeld verwerkt.

Hiernaast een aantal voorbeelden van portretten in deze stijlen.

 

 

Combineer diverse kunst disciplines tijdens de Creatieve Vakantie Frankrijk, voor één all-in prijs

Foto bronnen:

http://art.findartinfo.com/art.asp?i=91&p=32

http://people.engr.ncsu.edu/dzbaron/pics/2007/2007paris.html

http://www.scientias.nl/stel-dat-alexander-de-grote-had-verloren/3860

Boetseren – portret in klei

Het boetseren van een sculptuur is simpelweg het geven van vorm aan een stuk klei.  Ervaren kunstenaars hebben ervaren dat het experimenteren met verschillende methoden en technieken zal leiden tot de meest lonende resultaten.

Boetseren van een overtuigende gelijkenis is net als bij veel andere verworven vaardigheden, hoe meer je het doet, hoe beter je wordt. Door veel te oefenen ontwikkel je het vermogen tot het waarnemen van verschillende dimensies en nuances van het gezicht.

In bijgaand filmpje laat Steve LeGrand zien hoe hoe hij boetserend tot een portret komt. Een boeiend en leerzaam proces.

Creatieve Vakantie Frankrijk, onbeperkt volgen van alle creatieve workshops voor één prijs . Stel je eigen creatieve mix samen:   Schilderen (schildervakanties), Boetseren (beeldhouwvakanties), Zingen (Zangvakanties), Zilveren sieraden maken met Art Clay Silver, Sieraden maken met edelstenen, Beschermkristallen met edelstenen, Mix van alle disciplines. Van 3 t/m za. 10 september een speciaal programma: “Ontmoeting vanuit Authenticiteit”.

Boetseren met klei

Creatieve Vakantie Frankrijk, onbeperkt volgen van alle creatieve workshops voor één prijs . Stel je eigen creatieve mix samen:   Schilderen (schildervakanties), Boetseren (beeldhouwvakanties), Zingen (Zangvakanties), Zilveren sieraden maken met Art Clay Silver, Sieraden maken met edelstenen, Beschermkristallen met edelstenen, Mix van alle disciplines. Van 3 t/m za. 10 september een speciaal programma: “Ontmoeting vanuit Authenticiteit”.
Boetseren, het beeldhouwen met klei of was, is het maken van een driedimensionale vorm met de kracht en behendigheid van je eigen handen. Deze activiteit wordt  al duizenden jaren door mensen bedreven. Nadat de klei is gedroogd en biscuit gestookt, kan je je object ofwel glazuren of versieren met acryl verf of een ander medium. Als je object vloeistoffen moet kunnen bevatten dien je het te glazuren. Objecten die uit was gevormd zijn worden over het algemeen gebronsd. Tijdens de creatieve vakantie Frankrijk kun je onder bebeleiding van Caren Simon  je beeldend creatief en expressief vermogen ontwikkelen door te boetseren met klei.  In dit artikel wil ik nader ingaan op het boetseren met klei.

Boetseren met klei

Misschien wel de meest voorkomende toepassing met klei is het vervaardigen van aardewerk potten, beeldjes en objecten. Er zijn een vijftal technieken te onderscheiden.
1. de manuele holopbouwtechniek met kleirollen of kleiplaten. Het hol opbouwen van vormen met behulp van rolletjes klei is heel geschikt voor vrije, glooiende vormen. Nadat de vorm is gemaakt kunnen de wanden worden gladgestreken zodat de rollen niet meer zichtbaar zijn. Je kunt er ook voor kiezen de rollen zichtbaar te laten.
Het opbouwen met platen klei is erg geschikt wanneer je geometrische vormen wilt maken. In feite kun je met leerharde platen klei de meest ingewikkelde bouwwerken creëren. Nadat je de platen in de juiste vorm/formaat hebt gesneden ruw je de randen op en bevestig je de delen aan elkaar met behulp van kleislib.

Bubble box, Caren Simon Creatieve vakantie Frankrijk
Bubble box, Caren Simon

Creatieve vakantie Frankrijk Caren Simon
Bailadora, Caren Simon
2. de massieve boetseertechniek, hierbij bouw je je sculptuur op uit stukken klei die je toevoegt, ook kun je werken vanuit een brood klei waar je gedeelten uit kunt snijden en/of weer op kunt bouwen door klei toe te voegen. Als het beeld af is wordt het uitgehold .
3. de drukmaltechniek is een techniek waarbij de kleimassa in een mal wordt gedrukt, dat kan middels stukjes klei, maar ook hele platen klei kunnen, bij grote drukmallen,  hiervoor worden gebruikt.
Heart of roses, Caren Simon
Heart of roses, Caren Simon
4. het vormen van duimpotjes uit een bal klei waarbij je je duim in de bal klei drukt en met je overige vingers aan de buitenkant van het potje de randen van de bal bewerkt totdat het gat breder wordt en er een pot gevormd wordt.
5. de draaitechniek. Voor het draaien van klei op een draaischijf heb je speciale klei nodig. Het draaien van klei vergt de nodige oefening.